如何从好莱坞电影特效踏入动画制作领域？Cinesite总监与制片人谈流程的转变

尽管Cinesite做动画看起来很容易，但创建一个新的动画流程并不是一夜之间就能完成的。Cinesite的蒙特利尔团队在过去的五年中一直在开发、完善和改进一个动画流程，而这个流程只会越来越令人印象深刻。下面，我们与Cinesite制片经理Kerri McMurray和制片人Joel MacDonald谈了谈Cinesite如何转变流程，从好莱坞视觉特效扩展到动画世界，以及ftrack Studio是如何帮助他们更容易地向全新的媒体过渡。

动画的世界

当Cinesite从视觉特效扩展到动画时，有几件事必须改变。首先，团队需要创建一个更灵活又可扩展的流程，能够管理动画项目带来的更多工作量。”视觉特效和动画之间的最大区别在于工作量，”Joel说，他在这两个领域都有丰富的工作经验。”在动画片中，你要处理的是1500个镜头的节目。在视觉特效方面，这么多的镜头数量是非常罕见的，因为通常你只是众多供应商中的一员，工作被分担了。”

动画电影通常比视觉特效项目的周期时间长，这意味着Cinesite的动画流程必须将扩展性与稳定性结合起来。”与视觉特效不同，动画不是一次短跑，而是一场马拉松，”Joel继续说。”我们需要确保我们所有的视觉特效工具能够被更多的人使用，并且使用的时间更长。

然而，无论Cinesite的新流程引入了什么，它也必须忠实于工作室的一个重要价值：创新。无论是在实景还是其他方面，实验、探索和开发新想法的能力仍然是至关重要的。

“动画行业竞争非常激烈，所以必须要紧紧跟上，不被落下，”Joel补充说。”我们每周都会更新我们的动画流程。有时候修复小错误，有时候则是更重大的变化，比如最近改用了Gaffer作为我们的渲染软件。”

保持沟通

沟通仍然是Cinesite动画流程的一个重要组成部分。Cinesite依靠ftrack Studio来保持团队的联系，不管他们在做什么项目。”ftrack Studio在我们的流程和工作流中是非常重要的，”Kerri说。”我们用ftrack Studio来讨论工作，确保每个人从项目开始到结束都知道他们需要做什么。”

即使一个项目结束了，ftrack Studio在选择下一个Cinesite流程的内容方面也发挥了重要作用。”我们定期举行回顾大会来回顾一个项目，讨论哪些地方做得好，哪些地方可能需要改进，”Kerri解释，”我们从ftrack的生产跟踪工具中提取数据，确保事实与我们的直觉相符。

“由于我们总是对项目进行报价，无论我们是为自己还是为客户制作项目，分析这些历史数据是关键。在ftrack Studio中查看生产数据可以确保我们的报价是准确的，揭示出在某些领域我们必须专注于创新，提高未来的效率。例如，几年前，很少有超过30%的镜头有布料模拟，现在，几乎每个镜头都有某种材质的特效。这些数据完全反映在ftrack Studio中，看到这些数据有助于我们为这样的趋势和客户的期望提前做准备，发展我们的流程技术”。

拥抱创意

ftrack Studio也减少了Joel所说的 “复杂性爬升”–当一个序列的工作随着新的反馈信息的出现而开始比预期的时间更长。”ftrack Studio帮助我们管理这些变化，或避免在一个只显示几秒钟的镜头上花费过多时间和精力，”他说。”我们都专注于我们需要做什么和如何做，因为所有必要的信息都在ftrack Studio中共享。每个正在做该镜头的人都可以很容易地获得这些数据”。

这样省时的措施让Cinesite的团队有更多的时间专注于创作灵感，而且效果很明显。例如，Cinesite在更新流行文化作品《亚当斯一家》方面的工作证明了团队的动画天赋，以及当一个团队有了效率和协作的支持，就有了更多可能。

Joel说：”动画和讲故事更令人兴奋的地方是，你往往比我们在视觉特效工作中挥洒更大的创造性贡献。在动画中，你不仅仅是在制作的后期阶段工作；你从故事板或甚至写作阶段就开始参与，直到最后的合成，你与每个人合作，包括建模师、画家、演员和编写代码的人。可以看到从一个想法从开始到最后在屏幕上美妙的画面，在整个流程中汇集起来，这是不可思议啊！我们很感谢ftrack Studio在整个过程中协助我们实现了这一目标。